Concept artistique
Bien que je n'aie jamais grandi dans un endroit particulièrement bien doté en nature, j'ai fini par créer des œuvres inspirées par elle. Je me souviens du bruissement des feuilles au bord de la route, de l'odeur de la verdure, de la douce sensation d'une brise fraîche sur mon corps, de la couleur du ciel avant une forte pluie, de la lumière à la surface d'une rivière voisine et des ombres profondes de l'herbe d'été se reflétant sur le béton : autant de rencontres quotidiennes avec la nature. Si ma vie était loin d'être liée à ces paysages de carte postale, ces petites émotions se sont ancrées en moi et sont devenues les racines de mon travail.
Parfois, lorsque je contemple distraitement un carré d'herbe à proximité, je ne peux m'empêcher de sentir que quelque chose s'y cache. La croyance japonaise en la nature est peut-être profondément ancrée en moi, mais j'ai l'impression qu'une force invisible vibre doucement dans la terre, le vent et l'eau. J'ai nommé ce lieu « jardin des esprits », d'après un être existant, changeant constamment de forme au fil de sa naissance, de sa croissance, de sa mort et de sa renaissance, et je l'ai utilisé comme concept pour mon travail. Je ne crois pas à la réincarnation, mais si les humains et les autres êtres vivants ont une âme, je pense qu'ils pourraient vivre dans la nature, changeant de forme ainsi.
Je suis attiré par la présence dynamique que je perçois intuitivement dans la nature, et je pense que la création artistique est la solution pour la trouver. Je sais que les arbres, les fleurs et les paysages que je vois ne représentent pas la véritable essence des êtres que je recherche, mais je ne sais pas comment la trouver. Alors, je peins au gré des idées qui me viennent à l'esprit, presque à l'aveuglette. C'est peut-être pour cette raison que mes œuvres finissent souvent par être très différentes de l'image originale que j'avais en tête.
Bien que j'aie changé d'orientation à maintes reprises, je m'oriente toujours vers des motifs naturels, peut-être parce qu'ils représentent l'existence la plus réelle pour moi. En tant que personne moderne, je ne peux pas dire que je vis en harmonie avec la nature. Cependant, lorsque je suis confrontée à la mort d'un proche, j'éprouve parfois le profond sentiment que les humains partagent le même sort que les plantes et les animaux. J'en suis venue à croire naïvement que le cycle de la vie, qui se répète chaque jour, est identique à celui des autres créatures naturelles. Lorsque je perçois un lien entre moi et le processus de changement de la vie et de la mort, mon intérêt ne s'éteint jamais.
À propos du processus créatif
Je photographie régulièrement mes sorties en nature. Je capture principalement la lumière du soleil filtrant à travers les arbres, les plantes baignées de soleil, les chemins de gravier et les plans d'eau. Il y a actuellement une grande forêt tout près de chez moi, et j'y photographie souvent. Les images de base de ma série sur le thème de la forêt ont également été prises là-bas. Lorsque je crée une œuvre, je sélectionne dans mon stock les images qui correspondent le mieux à mon intention créative. Je dessine d'abord en niveaux de gris pour observer l'équilibre des ombres et des lumières. Lorsque j'intègre la couleur, je souhaite préserver les souvenirs des émotions intuitives que j'ai ressenties lors de la prise et du choix de la photo.
Exposition personnelle
Juin 2012 : Exposition en duo à la Spectrum Gallery (Osaka)
Octobre 2011 : Galerie Dorado (Tokyo)
Mai 2011 : Galerie Spectrum (Osaka)
Février 2010 : Galerie au Hyatt II (Osaka)
Février 2009 : Galerie au Hyatt II (Osaka)
Mai 2007 : Art Forum Mie (Centre culturel préfectoral de Mie)
Juillet 1999 : Galerie Shirakawa (Kyoto)
Septembre 1998 : Centre d'hébergement/Organisé par Nichinen (Osaka)
Juillet 1997 : Galerie DEN (Osaka)
Mai 1997 : Galerie Shirakawa (Kyoto)
Février 1995 : Galerie West Harbor (Oyster Bay, NY, États-Unis)
Expositions collectives / Appel à candidatures
Novembre 2014 : Exposition Winter Luxe (Hankyu Department Store, Men's Building, Osaka)
Avril 2014 : Exposition collective (WAH Center, New York, États-Unis)
Septembre 2013 : Festival des arts Machiya HANART (Nara)
Mai 2012 : Exposition Spring Fling (WAH Center, New York, États-Unis) (Juré : Yuko Nii)
Mai 2011 : Exposition Living with Art (Spectrum Gallery, Osaka)
Mai 2011 : Exposition Art Salad (Soho Art Gallery, Osaka)
Octobre 2010 : Exposition des expressionnistes créatifs (Art Complex Center, Tokyo)
Août 2010 : « Water » (Galleri Geitodden, Forde, Norvège)
Juin 2009 : 2e exposition collective du programme d'échange d'artistes Japon-Royaume-Uni (Lennox Gallery, Londres, Royaume-Uni)
Octobre 2008 : Exposition collective d'art contemporain d'artistes japonais (Opera Gallery, Budapest, Hongrie)
Juillet 2008 : Festival international d'art environnemental de Busan (Urskud Art Center, Busan, Corée du Sud)
Mai 2007 : Exposition du Forum d'art de Mie (Centre culturel Mie, Mie)
Décembre 2006 : 58e Exposition préfectorale (Centre culturel Mie, Mie)
Août 2005 : Exposition ASKA (Centre culturel civique de Yokkaichi, Mie)
Octobre 2004 : Exposition Chubu Shunyo (Musée municipal de Nagoya, Aichi)
Novembre 2001 : Exposition collective (Galerie JUNO, New York, États-Unis)
Novembre 2000 : Exposition collective (Galerie AD&A, Osaka)
Mai 2000 : Exposition collective (Galerie Juno, New York, États-Unis)
Octobre 1999 : Exposition d'estampes contemporaines du CWAJ (Tokyo American Center, Tokyo)
Septembre 1998 : Exposition du Grand Prix de l'Estampe d'Aomori (Aomori)
Juin 1998 : Exposition « Œuvres de femmes » par des artistes féminines (Galerie UHL, Colorado, États-Unis)
Mai 1998 : 4e Biennale internationale de l'estampe contemporaine de Sapporo (Musée d'art moderne d'Hokkaido)
Octobre 1997 : Exposition de l'estampe contemporaine du CWAJ (Tokyo American Center, Tokyo)
Décembre 1996 : Exposition du Grand Prix de l'estampe du Musée d'art de la ville de Hamamatsu (Musée d'art de la ville de Hamamatsu, Shizuoka)
Octobre 1996 : Exposition de l'estampe contemporaine du CWAJ (Tokyo American Center, Tokyo)
Mai 1996 : Prix Purple à l'exposition de Kyoto (Musée d'art municipal de Kyoto, Kyoto)
1994 : 7 avril : Exposition d'estampes et de dessins de Stockton (Musée d'art Haggin, Californie, États-Unis)
Mai 1994 : 6e édition du Grafinova International Exposition d'estampes et de dessins (Musée d'Ostrabosnie, Finlande)
Mai 1994 : Exposition d'estampes et de dessins des États du Pacifique (Université d'Hawaï, Hawaï, États-Unis)
Février 1994 : 39e Exposition des artistes de Long Island (Musée d'art Heckscher, New York, États-Unis)
Septembre 1993 : « Trois femmes graveuses » (Bibliothèque South Huntington, New York, États-Unis)
(Commissaire : Jeanne Brodsky)
Mai 1993 : 38e Exposition des artistes de Long Island (Musée d'art Heckscher, New York, États-Unis)
Avril 1993 : « Looming Art and Literature » (Galerie Sea Cliff, New York, États-Unis)
Prix
2006 : 21e Bourse Holbein
1996 : Prix Purple de l'exposition de Kyoto (Musée d'art municipal de Kyoto, Kyoto)
1995 : Artiste invité/Conférencier invité (Université de Bridgeport, Connecticut, États-Unis)
Lauréat 1994, 39e Exposition des artistes de Long Island (Hexcher Museum of Art, New York, États-Unis)
Bourse Stern Artist 1992 (Université de Long Island, New York, États-Unis)
Formation
Mai 1993, Diplôme de l'École supérieure d'art de l'Université de Long Island (New York, États-Unis)
Mars 1987, Diplôme du Département des beaux-arts, Faculté des sciences de l'éducation, Université Kyoiku d'Osaka
Collection
WAH Center (Brooklyn, New York, États-Unis)
Nombreuses collections privées et autres lieux d'exposition
Artiste en résidence
Septembre 2007, Programme artistique de Nagasawa (Awaji, États-Unis)
Février 2000, New York Studio School of Drawing (New York, États-Unis)